Des plateformes de streaming aux réseaux sociaux, la génération Z consomme les séries à son image : connectée, engagée, en quête de sens et de représentations. Portrait d’une génération qui bouscule les codes du petit écran.
Des séries comme marqueurs identitaires
Exit les formats traditionnels, la Gen Z privilégie les récits incarnés, souvent portés par des jeunes acteurs auxquels elle peut s’identifier. Les thématiques centrales tournent autour de l’identité, de la santé mentale, de l’amour pluriel ou encore des inégalités sociales. Une approche plus intime, plus vraie, et souvent plus inclusive.
Parmi les incontournables, Euphoria (HBO) s’impose comme une œuvre générationnelle. Portée par Zendaya, la série explore sans filtre les addictions, les troubles psychiques et les relations toxiques. La forme — clipsée, saturée de néons et de sons électro — séduit un public habitué aux formats TikTok.
Autre série culte : Stranger Things (Netflix), qui mêle fantastique et nostalgie 80s. Si son succès dépasse les frontières générationnelles, elle reste un repère fort pour la Gen Z, notamment pour ses jeunes héros marginaux en quête de justice et de reconnaissance.
Représenter toutes les jeunesses
L’inclusivité n’est plus une option, mais une attente claire. Sex Education et Heartstopper, toutes deux sur Netflix, illustrent ce tournant. La première aborde avec humour et finesse les tabous liés à la sexualité, la seconde propose un récit LGBTQIA+ plein de douceur et de sincérité. Deux exemples de séries qui privilégient l’émotion et la bienveillance.
Du côté des formats courts et immersifs, Skam, et ses nombreuses adaptations (France, Italie, Norvège), a marqué un tournant : diffusion via des stories Instagram, mise en ligne en temps réel, langage cru… La série colle au plus près du quotidien adolescent.
Esthétique léchée et narration fluide
La Gen Z consomme vite, souvent et sur plusieurs supports à la fois. Les séries les plus populaires sont celles qui comprennent ces usages : montage dynamique, musiques virales, dialogues percutants. Wednesday (sur Netflix), avec son héroïne gothique et désabusée incarnée par Jenna Ortega, a connu un succès fulgurant, dopé par les réseaux sociaux.
Dans le registre plus romantique, Outer Banks (Netflix) et The Summer I Turned Pretty (Prime Video) capitalisent sur l’esthétique “feel-good” : soleil, amours d’été, liberté, mais sans éluder les fractures sociales en toile de fond.
Séries et réseaux, un tandem gagnant
Sur TikTok, des extraits de dialogues, des montages de scènes cultes ou des fan théories participent à faire (ou défaire) la popularité d’une série. La viralité devient un critère aussi important que la qualité du scénario. https://www.tiktok.com/@primevideofr/video/7273792029375696161?is_from_webapp=1&sender_device=pc
Une génération en quête de reflet
La génération Z regarde des séries pour se divertir, certes, mais aussi pour se comprendre, s’émanciper et revendiquer sa diversité. À travers ces œuvres, elle cherche un miroir fidèle, loin des clichés. Une exigence qui redéfinit les normes de la fiction contemporaine.
